Diseño de juegos de mesa
El arte de hacer visible la cultura en
el tablero
El
Diseño de Información aplicado a juegos de mesa, exige una mirada
interdisciplinaria de la actividad lúdica. El próximo sábado 24 de agosto,
dará inicio el curso “Diseño de juegos de mesa. Herramientas de visualización
de información”.
¿Porqué en el ajedrez las fichas blancas
inician la partida? ¿Qué metáforas de la vida se esconden en el recorrido
circular del Juego de la Oca, en sus obstáculos, avances y
retrocesos? ¿qué filosofía se plasmaba en el tablero del juego hindú Moksha Patam? No son ciertamente
preguntas que se planteen los jugadores, pero como objeto de estudio esas
cuestiones han demandado respuestas a la antropología, la sociología, la
etnología, y la psicología. Más recientemente, la psicopedagogía, el Diseño
Gráfico y el Diseño Industrial, se interesaron por explorar el mundo lúdico
desde su enfoque específico con objetivos tan diversos como la readaptación de
juegos clásicos con fines comerciales, o su utilización como herramientas
pedagógicas.
Una primera lección de las ciencias sociales,
es que la actividad lúdica cumple un rol esencial para la comunidad,
comparable a la reflexión y al trabajo; atravesada por la paradoja de ser un
producto de la sociedad, que a su vez se separa de ella en la creación de un
mundo nuevo, regido por sus propias reglas, su tiempo y espacio.
La variedad y ambivalencia de la actividad
lúdica, sumada a su larga historia, hacen imposible una clasificación y una
definición absolutas. Así, se encuentran categorizaciones de acuerdo con
criterios diversos, que refieren a los juegos al aire libre, de interior, de
mesa, juegos del mundo; juegos clásicos, como el ajedrez y las damas;
ancestrales, de los que se tiene conocimiento pero que ya no se juegan más,
como el Senet, el Juego Real de Ur, o el Tablut; juegos de inicio, como
“piedra, papel o tijera”; de ingenio; de destreza; competitivos, y
cooperativos.
“Como el juego encarna valores culturales, en
un espacio acotado en el que el sujeto es de otro modo, y hay que generar ese
mundo, se requiere la intervención de diversas disciplinas para el diseño de
juegos de mesa”, sostiene Silvia Torres Luyo, diseñadora gráfica y
ludotecaria.
Un tablero, un
mundo
Hasta la época en que fue posible la
reproducción de los juegos de mesa en materiales como el cartón y el papel;
los tableros y fichas se legaban de una generación a otra, en piezas de
madera, piedra o lienzos. Pero antes de esa materialización, la creación
colectiva del juego implicaba una compleja trama de significaciones: “El
tablero de juego es una metáfora espacial de cosmovisiones, de procesos
naturales, de luchas con los dioses, estrategias de guerra, o de un orden
sagrado del universo”, definió Torres Luyo, especificando que “en la mayoría
de los juegos de mesa de pueblos originarios que se han podido recuperar,
aparecen temas que tienen que ver con lo sagrado en esas culturas, como son la
lluvia, la siembra, o algún tipo de adivinación”.
En esa línea, la docente agrega que “hay muchos
autores que sostienen que no se puede inventar un juego, porque los juegos son
como lenguajes, que se crean en la sociedad. Otros autores estudiaron el
origen sagrado de algunos juegos, que luego devinieron en versiones profanas;
pero que en lo profundo implican la búsqueda de un sentido religioso, no
entendido como dogma, sino como representación del cosmos”. A modo de ejemplo,
refirió que “en el juego de la oca, el tablero construye un espiral que va de
afuera hacia adentro, donde se representa la búsqueda de llegar al paraíso
dentro de una vida”.
A partir de esa caracterización de los juegos,
“el diseño asume la tarea de visualizar esas complejas configuraciones
culturales y sociales. Por eso es importante conocer la historia de los
juegos, que metáfora o relatos encarnan”, responde Torres Luyo. Y recuerda que
Moksha Patam, el tradicional juego
de mesa hindú, “se utilizaba para enseñar a los niños la evolución a través de
los ciclos de la reencarnación; y durante la época victoriana, en el marco de
la dominación colonial de Inglaterra, el juego pasó a denominarse Escaleras y
Serpientes, y se adaptó a Occidente para transmitir conceptos relacionados a
la virtud y el vicio”.
El diseño, entonces “parte del entendimiento de
la dinámica del juego para adquirir una metodología de trabajo; y ver qué
herramientas podemos tomar del diseño de información, que implica poner en
escena visualmente, en un tablero, ese mundo”. Entre otros elementos del
repertorio visual de un juego de mesa, la docente precisó que “se tiene en
cuenta si el tablero es un damero, si es circular o se vale de retículas; la
gama cromática, el tamaño de los casilleros, si se usan flechas u otros
objetos, o si es necesario representar personajes”.
Jugar y
diseñar
En relación con el espacio académico que han
tenido estos temas, puede mencionarse que en 2010, en la Facultad de
Arquitectura, Diseño y Urbanismo, tuvo lugar el Curso de Posgrado de
Actualización y Perfeccionamiento “Interfaces lúdicas”, donde los
participantes generaron adaptaciones de un juego de mesa originario de África
Occidental llamado Oware, inspirado en el proceso de la siembra y la cosecha.
El próximo sábado 24 de agosto, dará inicio el
curso “Diseño de juegos de mesa. Herramientas de visualización de
información”, que en palabras de Silvia Torres Luyo, “estará centrado en la
visualización del tablero en juegos de mesa; esto es, cómo hacer visibles
desde el diseño las relaciones y configuraciones, valiéndonos de líneas,
retículas, colores, formas, y metáforas visuales, que configuran el espacio
lúdico”. La formación estará a cargo de la docente, junto a Gabriel Juani; y
contará con la participación de Gabriela Davies, como pasante.
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